maandag 28 februari 2011

SLB / Blog Beoordeling

Ik bedacht me dat ik dan wel een cijfer heb gehad voor mijn blog (een 6 op 10feb11), maar dat ik eigenlijk geen idee heb wat de op- en aanmerkingen op mijn blog zijn. (Ik kan er wel een paar raden, maar toch)
Binnenkort toch maar eens achteraan gaan...

2D: HW - Inzoomen, Vervorming en Vervreemding

Photobucket Photobucket Photobucket Photobucket Photobucket Photobucket Photobucket Photobucket

Vooral met de houtskool tekeningen ben ik blij. Het voelde heel verrassend hoe ik hier iets neer gezet heb, voelt goed. Wil zeker meer houtskool gaan gebruiken (ook in combinatie met verf).

Eigenlijk wilde ik met de eerste houtskool schets verder met verf, maar vond hem zo geslaagd dat ik gewoon een nieuwe heb gemaakt om daarna met verf verder te gaan (zie tweede foto). De houtskool tekening vind ik het gevoel van het geplet worden nog wel beter weergeven. Het wilde niet zo met de verf.
Daarna ook verder gegaan met de inhoud. Ik denk dat ik voor onprettig en vreemd ga (ik was toch al bezig met vervorming en vervreemding). Misschien heel pijnlijk, maar ik weet niet zo goed of ik het heel extreem neer ga willen/kunnen neerzetten. We zien waar het uitkomt.

donderdag 24 februari 2011

2D: 6e les - Werk overzicht

Photobucket

Belangrijke ontdekking deze periode:
Als ik me richt op het juist neerzetten van een model, gebeurt het heel vaak dat het model er op de tekening een stuk jonger uitziet dan dat deze in werkelijkheid is (zie 2D les 4). Dit is niet! omdat ik het beeld er perfect mooi uit wil laten zien, maar omdat ik probeer het precies neer te zetten zoals het is. Vaak wil ik dan niet een extra lijn zetten die niet klopt, ook al geeft deze het beeld meer leeftijd, so to speak. Ik heb me ondertussen beseft dat om het model en het beeld (de observatie en de interpretatie) goed overeen te laten komen, soms wat overdrijven nodig is. Omdat je het toch nooit precies krijgt zoals het eigenlijk is, moet je soms wat overdrijven, anders neerzetten, om hetzelfde effect te krijgen.
Ik weet niet of ik het nu goed uitleg, maar ik bedoel het goed ;)

Verder heb ik wel eens moeite met het loslaten van de opdracht, klem ik me er te vast aan. Ik ga proberen om voor mijzelf, in gedachten, de opdracht te verduidelijken/aanpassen adhv de feedback die ik krijg (bijvoorbeeld, teken dit model na zoals het klopt -> breng er je eigen interpretatie in, etc).

Mezelf, mijn onderwerp/fascinatie/bedoeling/richting bewoorden blijft moeilijk. Ik probeer veel te schrijven, stil te staan bij wat ik doe en beter op te schrijven wat ik denk (zodat ik het niet vergeet/er nog eens naar terug kan kijken).

Ook blijft het echt fijn om regelmatig foto's te nemen, en vanuit dit beeldmateriaal nieuw werk te maken.

maandag 21 februari 2011

Voorbereidende Vakstudie BK: 6e les - Haar & Water

Vandaag ging ik verder in op het aspect haar en water. Denkend aan Ophelia zijn dit 2 sterke aspecten die in mij naar boven komen, dus leek het me interessant om er iets mee te doen.

Photobucket Photobucket Photobucket Photobucket


Ik heb zelf een beetje het idee dat mijn werkproces er tot nu toe niet erg constant uit ziet. However, dit komt denk ik doordat er een boel dingen door mijn hoofd gaan en in mijn dummie staan. Ik ben veel bezig geweest met het verzamelen van voorbeelden, plaatjes, uit de kunstgeschiedenis maar ook gewoon van internet en wat ik dan ook kon vinden wat ik erbij vond passen, ben veel bezig geweest met associeren en heb mijn onderwerp/uitgangspunt al heel vaak door mijn hoofd laten gaan.

vrijdag 18 februari 2011

3D: 5e les

Vliegers voor aan mijn skateboard:

Photobucket

En omdat reizen eigenlijk alleen het brengen naar en meenemen van spullen is van plek naar plek:

Photobucket

vrijdag 11 februari 2011

Inspiratie: Pipilotti Rist

Bij 2D kreeg ik van de docent het advies om eens te kijken naar Pipilotti Rist, zij heeft namelijk eens een video gemaakt waarin ze haar gezicht tegen een raam aan duwt, en haar make up helemaal uitsmeert. Dit past goed bij het onderwerp waar ik nu mee bezig ben bij 2D voor periode 3, en breidt nog eens mijn theoretisch deel uit van dit werk.

Pipilotti Rist - Be Nice To Me (Flatten 04)

Ik ken het werk van Pipilotti Rist al (deels), en vind het werkelijk interessant, en 'leuk' dat de docent mij weer op dit werk wees. Ik ben zeker van plan om hier nog eens goed naar te kijken, en hier iets mee te doen in mijn verdere werk.

donderdag 10 februari 2011

2D: 4e les - Model tekenen

Photobucket Photobucket Photobucket Photobucket Photobucket Photobucket Photobucket

Werk 1 is erg braaf, schools. Blij met de voeten van werk 2. Op werk 3 te lang doorgegaan, maar de omgeving voegt wel iets interessants toe. Ook blij met werk 4 (na werk 3 gauw gemaakt in de laatste minuten van dezelfde pose). Snel en minder letterlijk/braaf. Werk 5 mooie kleuren en lagen, ik blijf toch wel de smaak houden van veel water gebruiken. Werk 6 heel interessante, compacte, mooie vorm van benen en buik. Ruw en niet af maar wel effectief (ik zou er niks meer aan willen doen).

2D: HW - Inzoomen, Vervorming en Vervreemding

Photobucket

woensdag 9 februari 2011

2D: HW - Inzoomen, Vervorming en Vervreemding

Verder gegaan met foto's maken, en van daar uit weer geschilderd (aquarel).

Kleine selectie van de foto's:


Photobucket Photobucket Photobucket Photobucket Photobucket Photobucket Photobucket

Bezig met inzoomen voor mijn mensen-fascinatie. Nog niet ver genoeg ingezoomd naar mijn smaak, maar ik vind het wel een mooie stap. Volgende keer beter?
Fascinatie benoemen blijft moeilijk!!

Ik vind de mond toch het interessantste, spannendste beeld. Misschien doorgaan op monden? Ik ben alweer meer materiaal aan het verzamelen...

maandag 7 februari 2011

Voorbereidende Vakstudie BK: 4e les - Werkproces

Nog steeds zoekende naar wat ik wil gaan doen (nog steeds onzeker), ben ik maar verder gegaan met het plaatje en Klimt. Ik begon maar steeds niet echt en heb op een gegeven moment besloten, en nu ga ik wat doen. Dan is het maar prut, als ik geen stap zet kom ik ook nergens. En zo ben ik gaan schilderen nav het plaatje, mijn eigen interpretatie en ook nog een beetje Klimt in mijn achterhoofd.

Ik besefte me al snel dat het dus inderdaad vrij 'pruttig' werk was. Beetje cliché voor mijzelf. Maar ik begreep ook al snel dat dit gewoon even mijn manier was om erdoor heen te bijten, om ergens te komen. Terwijl ik aan het schilderen was, me op het plaatje concentrerend, zoekend naar mijn eigen interesses, ben ik achter een aantal dingen gekomen. Ik wist ineens veel beter waar ik heen wilde, waar ik me mee bezig wil houden.

Gauw opgeschreven in mijn dummie.
Photobucket

Dit zijn de 2 werken die ik deze les heb geschilderd:
Photobucket Photobucket

Terwijl ik aan het werk was, ontdekte ik nog een paar dingen (sommige dingen ook pas later, na deze les).
Dit werkproces heeft nodig dat ik gewoon maar werk maak. Terwijl ik dat werk maak ontdek ik nieuwe dingen, dingen die ik eerst niet zo goed kon kiezen of wist te verwoorden, maar door mezelf op mijn gevoel werk te laten maken komen deze dingen vanzelf naar voren. Hierdoor begin ik in 2d, en dan wat letterlijk en illustratief, maar ik ben zeker ook bezig met abstractie en ook met andere vormen van werk. Ik ben in mijn hoofd en in mijn dummie al veel bezig geweest met 3d werk, abstractie, afleidingen van de punten die ik nu heb gevonden, en ook met een deel theorie, kunstgeschiedenis, werken vinden die mij kunnen inspireren, werken over ongeveer hetzelfde onderwerp.