(...)
In verband met deze instructie ga ik voortaan watermerken gebruiken op de foto's die ik op mijn blog plaats. Dit deed ik al met mijn buitenschoolse werk, omdat ik van mijn schoolwerk niet dacht dat iemand het ook maar zou willen opslaan. Nou, voortaan better safe than sorry! Tadaaa watermerkjes...
donderdag 30 september 2010
dinsdag 28 september 2010
Beeld & Concept: 5e les - Beeld en Geluid en de Digitale Spiegelreflex Camera
Datum: dinsdag 28 september 2010
Vak: Beeld & Concept
Docent: Jacqueline Overberg
Vandaag hebben we een instructie gehad over de digitale spiegelreflex camera. Hierna gingen we experimenteren met licht(bronnen) en de instellingen op de camera.
Het resultaat mag er volgens mij wel wezen:
Grove selectie uit de gemaakte foto's:
De rest van de foto's met spiegelreflex:
De rest van de foto's met kleine digitale camera:
Ik voeg gewoon alle foto's toe aan dit bericht dmv twee slideshows zodat gezien kan worden dat er wel verschil zit in de foto's. Uiteindelijk vallen de verschillen bij de foto's in de fotostudio niet zo op, behalve dan het verschil tussen heel veel en heel weinig licht en het standpunt/de afstand. Dit vind ik wel jammer, want ik had wel het idee geëxperimenteerd te hebben met de lampen (er waren wel helaas maar 2 lampen beschikbaar die vrijwel hetzelfde deden).
Verder moesten we voor deze les een geluid zoeken en opnemen, en dit presenteren in/bij de ruimtelijke schets. Ik had gekozen voor het geluid van tape dat losgetrokken wordt van de rol (en ergens opgeplakt wordt). Dit omdat het mij de les hiervoor opviel dat het geluid dat ontstond bij het maken van de ruimtelijke schets in verband stond met de gevoelsmaat die ik er aan had verbonden. Deze gevoelsmaat was namelijk 'groot zijn en klein willen zijn, wat niet lukt', oftewel niet in de aandacht willen staan maar het gebeurt toch.
De reacties op mijn combinatie van beeld en geluid waren;
- Bijpassend
- Eerst bloem? Dan met geluid een grommend en grauwend wezen
- dicht/strak vast getaped -> barst los -> in werk én in geluid
- opbouwend geluid
- past bij het materiaal > scheurend geluid. Is het papier? (het was dus tape)
Ik ben wel tevreden met deze reacties. Ik vond het jammer dat mijn ruimtelijke schets steeds gezien werd als bloem of boeket, maar door middel van het toegevoegde geluid heb ik dit idee weg kunnen halen. Dat is wel een beetje een openbaring. Verder kwam het werk (beeld & geluid) over zoals ik het wilde, al was het grommende monster nieuw voor mij, maar wel interessant!
Binnenkort zal ik het geluid nog toevoegen (Heb helaas geen filmpje).
Vak: Beeld & Concept
Docent: Jacqueline Overberg
Vandaag hebben we een instructie gehad over de digitale spiegelreflex camera. Hierna gingen we experimenteren met licht(bronnen) en de instellingen op de camera.
Het resultaat mag er volgens mij wel wezen:
Grove selectie uit de gemaakte foto's:
De rest van de foto's met spiegelreflex:
De rest van de foto's met kleine digitale camera:
Ik voeg gewoon alle foto's toe aan dit bericht dmv twee slideshows zodat gezien kan worden dat er wel verschil zit in de foto's. Uiteindelijk vallen de verschillen bij de foto's in de fotostudio niet zo op, behalve dan het verschil tussen heel veel en heel weinig licht en het standpunt/de afstand. Dit vind ik wel jammer, want ik had wel het idee geëxperimenteerd te hebben met de lampen (er waren wel helaas maar 2 lampen beschikbaar die vrijwel hetzelfde deden).
Verder moesten we voor deze les een geluid zoeken en opnemen, en dit presenteren in/bij de ruimtelijke schets. Ik had gekozen voor het geluid van tape dat losgetrokken wordt van de rol (en ergens opgeplakt wordt). Dit omdat het mij de les hiervoor opviel dat het geluid dat ontstond bij het maken van de ruimtelijke schets in verband stond met de gevoelsmaat die ik er aan had verbonden. Deze gevoelsmaat was namelijk 'groot zijn en klein willen zijn, wat niet lukt', oftewel niet in de aandacht willen staan maar het gebeurt toch.
De reacties op mijn combinatie van beeld en geluid waren;
- Bijpassend
- Eerst bloem? Dan met geluid een grommend en grauwend wezen
- dicht/strak vast getaped -> barst los -> in werk én in geluid
- opbouwend geluid
- past bij het materiaal > scheurend geluid. Is het papier? (het was dus tape)
Ik ben wel tevreden met deze reacties. Ik vond het jammer dat mijn ruimtelijke schets steeds gezien werd als bloem of boeket, maar door middel van het toegevoegde geluid heb ik dit idee weg kunnen halen. Dat is wel een beetje een openbaring. Verder kwam het werk (beeld & geluid) over zoals ik het wilde, al was het grommende monster nieuw voor mij, maar wel interessant!
Binnenkort zal ik het geluid nog toevoegen (Heb helaas geen filmpje).
maandag 27 september 2010
2D: 5e les - Invertarisatie
Datum: maandag 27 september 2010
Vak: 2D Beeldonderzoek
Docent: Mirjam Burer
Wederom heb ik vandaag mijn werk uitgelegd voor de huiswerkbespreking. Commentaar op mijn werk was: kleurrijk, goed afgewisseld met transparant en dekkende verf en vlakken, schuine lijnen/standpunt interessant, rustig/rommelig grijs - interessante manier van variëren, mooi hoe je composities zoekt in je beeld.
Na de huiswerkbespreking was het de bedoeling dat je een plek zocht in of buiten het lokaal om al je werk uit te leggen, zodat je er zelf eens goed naar kon kijken. Het idee was je werk 'te inventariseren', zodat je zelf ook weer overzicht had over wat je had gedaan en wat er was gebeurd.
Het overzicht:
Dichterbij, stap voor stap:
Het was inderdaad prettig om even te kijken naar al het werk in zijn geheel, het was interessant om te zien hoe ik les voor les te werk ben gegaan. Conclusies zijn onder andere: ik heb veel geëxperimenteerd, ik heb veel gevarieerd in tekenmateriaal, techniek en soort papier, ik heb hard gewerkt, dat harde werken zou best iets minder kunnen om meer tijd te kunnen nemen over het werk na te denken. Ik ben ook goed bezig met composities zoeken (al in de foto's). Ik ben erg grondig, en doe goed vooronderzoek in het bekijken van de plek en het experimenteren met licht en donker, standpunten en richtingen.
Verder moesten we aan de hand van al het werk een thema 'bedenken', aan de hand van dit thema moeten we verder onderzoek doen, foto's maken en verder gaan met het schilderen.
Na dit moment van inventarisatie moesten we een willekeurige foto kiezen en deze gaan analyseren op kleur. De eerste opdracht hierbij was om na te schilderen wat je echt zag, de zogenaamde dokter kleur opdracht. De objecten hoefden niet herkenbaar te zijn, het ging erom de kleur juist weer te geven in alle tonen en nuances.
Hierna maakten we eigen kleuranalyses van de foto, bijvoorbeeld over het gevoel dat je erbij kreeg.
Bespreking van mijn complete werk voor 2D tot nog toe:
- Heel goed bezig!!
- Probeer dingen op te schrijven, erover na te denken, wat is spannend, wat is goed, wat kan beter, waar wil je mee verder? etc.
- Neem die tijd om te schrijven! Werk wat minder hard en schrijf meer. Vanaf nu kwaliteit in plaats van kwaliteit
Thuiswerk:
- Kies een onderwerk aan de hand van de foto's, ga hierop door met fotograferen, associëren, uitbreiden.
- Benoem en beschrijf je werk (wat gaat goed etc, doe dit op je eigen manier, foto's erbij mag, op details ingaan en bekijken mag ook)
- Maak een serie van 8 eigen kleuranalyses adhv het eigen onderwerp
- Oefen nog met de dokter verf opdracht als deze je niet zo goed af ging deze les.
Vak: 2D Beeldonderzoek
Docent: Mirjam Burer
Wederom heb ik vandaag mijn werk uitgelegd voor de huiswerkbespreking. Commentaar op mijn werk was: kleurrijk, goed afgewisseld met transparant en dekkende verf en vlakken, schuine lijnen/standpunt interessant, rustig/rommelig grijs - interessante manier van variëren, mooi hoe je composities zoekt in je beeld.
Na de huiswerkbespreking was het de bedoeling dat je een plek zocht in of buiten het lokaal om al je werk uit te leggen, zodat je er zelf eens goed naar kon kijken. Het idee was je werk 'te inventariseren', zodat je zelf ook weer overzicht had over wat je had gedaan en wat er was gebeurd.
Het overzicht:
Dichterbij, stap voor stap:
Het was inderdaad prettig om even te kijken naar al het werk in zijn geheel, het was interessant om te zien hoe ik les voor les te werk ben gegaan. Conclusies zijn onder andere: ik heb veel geëxperimenteerd, ik heb veel gevarieerd in tekenmateriaal, techniek en soort papier, ik heb hard gewerkt, dat harde werken zou best iets minder kunnen om meer tijd te kunnen nemen over het werk na te denken. Ik ben ook goed bezig met composities zoeken (al in de foto's). Ik ben erg grondig, en doe goed vooronderzoek in het bekijken van de plek en het experimenteren met licht en donker, standpunten en richtingen.
Verder moesten we aan de hand van al het werk een thema 'bedenken', aan de hand van dit thema moeten we verder onderzoek doen, foto's maken en verder gaan met het schilderen.
Na dit moment van inventarisatie moesten we een willekeurige foto kiezen en deze gaan analyseren op kleur. De eerste opdracht hierbij was om na te schilderen wat je echt zag, de zogenaamde dokter kleur opdracht. De objecten hoefden niet herkenbaar te zijn, het ging erom de kleur juist weer te geven in alle tonen en nuances.
Hierna maakten we eigen kleuranalyses van de foto, bijvoorbeeld over het gevoel dat je erbij kreeg.
Bespreking van mijn complete werk voor 2D tot nog toe:
- Heel goed bezig!!
- Probeer dingen op te schrijven, erover na te denken, wat is spannend, wat is goed, wat kan beter, waar wil je mee verder? etc.
- Neem die tijd om te schrijven! Werk wat minder hard en schrijf meer. Vanaf nu kwaliteit in plaats van kwaliteit
Thuiswerk:
- Kies een onderwerk aan de hand van de foto's, ga hierop door met fotograferen, associëren, uitbreiden.
- Benoem en beschrijf je werk (wat gaat goed etc, doe dit op je eigen manier, foto's erbij mag, op details ingaan en bekijken mag ook)
- Maak een serie van 8 eigen kleuranalyses adhv het eigen onderwerp
- Oefen nog met de dokter verf opdracht als deze je niet zo goed af ging deze les.
Labels:
2D,
Acryl,
Inventarisatie,
Kleur,
licht en donker,
Mirjam Burer,
Periode 1 10-11,
Propedeuse 10-11,
thuiswerk
Serieel Beeld: 5e les
Datum: maandag 27 september 2010
Vak: Serieel Beeld
Docent: Wim Ewals
Map naar alle studies voor deze les.
De afgelopen week heb ik geëxperimenteerd met het combineren van eerder gemaakte beelden via photoshop. Er kwamen toch wel interessante beelden uit. Hierboven een link naar alle afbeeldingen en onderaan de post een slideshow van alle afbeeldingen, om dit bericht niet te vol te maken.
Bespreking met docent:
- fragmentarisch
- beelden vertelling
- lineaire vertelling die doorloopt of schets fragmenten waarvan de toeschouwer de verbanden moet leggen, impressies
- Zweedse film: scenes van een huwelijk
- Dit zijn technische moves met picturale gevoeligheid -> wat en wanneer is mijn beeldmanipulatie belangrijk
- Wat moet ik met de illustraties, fysiek interessant of digitaal?
- Het tastbare visueel maken
- Combineren? (fysiek en digitaal)
- Grootte?
- Laptop -> neutraal maken
- Fysiek beeld in projecteren, bijna beweging
- 1) film 2) storyboard
- Lichtbeeld/fysiek
- Inhoudelijk raamwerk -> het kan vloeien, -> het kan in z'n soort blijven
- Verbanden?
- Verbleeking in het beeld -> weemoed -> ongrijpbaar
Eigenlijk houd ik helemaal niet van slideshows..... Doe mij maar een rijtje thumbnails die ik door erop te klikken kan vergroten, dan kan ik zelf bepalen hoe lang ik naar iets kijk!
Vak: Serieel Beeld
Docent: Wim Ewals
Map naar alle studies voor deze les.
De afgelopen week heb ik geëxperimenteerd met het combineren van eerder gemaakte beelden via photoshop. Er kwamen toch wel interessante beelden uit. Hierboven een link naar alle afbeeldingen en onderaan de post een slideshow van alle afbeeldingen, om dit bericht niet te vol te maken.
Bespreking met docent:
- fragmentarisch
- beelden vertelling
- lineaire vertelling die doorloopt of schets fragmenten waarvan de toeschouwer de verbanden moet leggen, impressies
- Zweedse film: scenes van een huwelijk
- Dit zijn technische moves met picturale gevoeligheid -> wat en wanneer is mijn beeldmanipulatie belangrijk
- Wat moet ik met de illustraties, fysiek interessant of digitaal?
- Het tastbare visueel maken
- Combineren? (fysiek en digitaal)
- Grootte?
- Laptop -> neutraal maken
- Fysiek beeld in projecteren, bijna beweging
- 1) film 2) storyboard
- Lichtbeeld/fysiek
- Inhoudelijk raamwerk -> het kan vloeien, -> het kan in z'n soort blijven
- Verbanden?
- Verbleeking in het beeld -> weemoed -> ongrijpbaar
Eigenlijk houd ik helemaal niet van slideshows..... Doe mij maar een rijtje thumbnails die ik door erop te klikken kan vergroten, dan kan ik zelf bepalen hoe lang ik naar iets kijk!
zaterdag 25 september 2010
Blog: Blogger verandert toevoegen afbeeldingen
Ze hebben blogger weer veranderd, nu de manier van toevoegen van afbeeldingen aan een blogpost. Bah, ik vind deze manier helemaal niet fijn want het werkt gewoon niet hoe ik wil dat het werkt... (sprekende over de manier via url's uit mijn photobucket). Dat wordt dan voortaan gebruik maken van de html thumb functie van photobucket....
Labels:
Afbeeldingen,
Blog,
Blogger,
Photobucket
vrijdag 24 september 2010
3D - 4e les (Afwezig)
Datum: vrijdag 24 september 2010
Vak: 3D Beeldonderzoek
Docent: Sef Peeters
Omdat ik afgelopen dinsdag door mijn rug ben gegaan was ik vandaag helaas nog niet in staat naar school te gaan. Ik heb de docent gemaild en ben van plan de verloren tijd in te halen.
Vak: 3D Beeldonderzoek
Docent: Sef Peeters
Omdat ik afgelopen dinsdag door mijn rug ben gegaan was ik vandaag helaas nog niet in staat naar school te gaan. Ik heb de docent gemaild en ben van plan de verloren tijd in te halen.
Labels:
3D,
Afwezig 10-11,
Periode 1 10-11,
Propedeuse 10-11,
Reminder,
Sef Peeters
dinsdag 21 september 2010
Beeld & Concept: 4e les - De Ruimtelijke Schets
Datum: dinsdag 21 september 2010
Vak: Beeld & Concept
Docent: Jacqueline Overberg
Vandaag gingen we verder met de analyse van het werk dat we in de vorige les hebben gemaakt. Samen met de docente heb ik mijn analyse nog aangevuld
Aanvulling analyse:
- Crescendo/decrescendo (toenemend en afnemend volume)
- Open en dicht kunnen (raam)
- "Oog"
- Taal accent bv é / è
- Rechtop: trechter of andersom; zak die je kan leegschudden
Verbanden:
- Eenvoud, eenheid, vorm <-> gebruik materiaal, rustig
- Licht, open, toenemen, verbinding met wereld <-> gesloten, donker, afnemen, klein en beschut
In gesprek met de docente ging het dus over mijn vorige werk. De vorige les was het de bedoeling los te laten van je eerdere ideeën over 'het huis' en een ruimtelijke schets te maken naar het thema 'het huis'. Ik begon met een vrij abstract beeld, maar omdat de grote versie niet lukte met karton, en ik op dat moment geen ander materiaal had om het van te maken, heb ik een kleinere versie gemaakt. Toen ik de grote vorm gemaakt had had ik nog veel tijd over van de les, en ben ik verder gegaan en ben ik erg letterlijk gaan werken naar 'het huis', wat eigenlijk niet de bedoeling was. Helaas bedacht ik me dit pas later. Gelukkig is dit niet zó erg omdat mijn eerste idee wel abstract(er) was.
Voor de ruimtelijke schets die ik vandaag ging maken had ik een lichaamsmaat van gevoel gekozen; groot zijn en klein willen zijn, maar wat niet altijd lukt. Verder nam ik uit mijn analyse mee; crescendo en decrescendo (toenemen en afnemen), gesloten en open, licht en donker.
Ik vond de opdracht heel interessant, en best goed gaan ondanks dat ik vanmorgen door mijn rug was gegaan en daar nog veel last van had. Het was toch goed om te zien dat ik nog een groot werk heb gemaakt en het was slim om dit op een tafel te doen. Ik vond het ergens wel jammer dat ik het werk niet kon ophangen, en op de tafel vond ik het ook wel een interessante vorm (omdat de "staart" dan er half langs hangt) maar uiteindelijk heb ik toch gekozen de ruimtelijke schets later ook te presenteren op de grond liggende. Ik vond het leuk om door te gaan op 1 ding, en het steeds meer uit te breiden en groter te maken. Zo zie je maar weer dat als iets je goed lijkt het best kan lonen er toch nog op verder te gaan (ook al moet je wel opletten dat je niet teveel doet natuurlijk).
Wat ik ook heel interessant vond deze les was dat ik toen ik bezig was met het werk, en dus ook met de gevoelsmaat, dat het concept terug kwam in het werken eraan. De maat waar ik vanuit ging was dus 'groot zijn maar klein willen zijn, en wat dan niet lukt', wat ongeveer hetzelfde is als iets willen doen maar wat mislukt, iets insnoeren wat tot een uitbarsting leidt. Voor het maken van de ruimtelijke schets was ik bezig met papier en tape, elke keer als ik een stuk tape nodig had om om de papiermassa heen te snoeren maakte de tape enorm lawaai als ik hem van de rol lostrok. Dit leidde weer tot in de aandacht staan van anderen, wat ik niet erg comfortabel vond. Uiteindelijk was ik ook al vast aan het nadenken voor de volgende les, we moeten dan namelijk een geluid bij de ruimtelijke schets presenteren. Ik ben van plan het geluid van het lostrekken van de tape op te nemen en hiervoor te gebruiken.
Vak: Beeld & Concept
Docent: Jacqueline Overberg
Vandaag gingen we verder met de analyse van het werk dat we in de vorige les hebben gemaakt. Samen met de docente heb ik mijn analyse nog aangevuld
Aanvulling analyse:
- Crescendo/decrescendo (toenemend en afnemend volume)
- Open en dicht kunnen (raam)
- "Oog"
- Taal accent bv é / è
- Rechtop: trechter of andersom; zak die je kan leegschudden
Verbanden:
- Eenvoud, eenheid, vorm <-> gebruik materiaal, rustig
- Licht, open, toenemen, verbinding met wereld <-> gesloten, donker, afnemen, klein en beschut
In gesprek met de docente ging het dus over mijn vorige werk. De vorige les was het de bedoeling los te laten van je eerdere ideeën over 'het huis' en een ruimtelijke schets te maken naar het thema 'het huis'. Ik begon met een vrij abstract beeld, maar omdat de grote versie niet lukte met karton, en ik op dat moment geen ander materiaal had om het van te maken, heb ik een kleinere versie gemaakt. Toen ik de grote vorm gemaakt had had ik nog veel tijd over van de les, en ben ik verder gegaan en ben ik erg letterlijk gaan werken naar 'het huis', wat eigenlijk niet de bedoeling was. Helaas bedacht ik me dit pas later. Gelukkig is dit niet zó erg omdat mijn eerste idee wel abstract(er) was.
Voor de ruimtelijke schets die ik vandaag ging maken had ik een lichaamsmaat van gevoel gekozen; groot zijn en klein willen zijn, maar wat niet altijd lukt. Verder nam ik uit mijn analyse mee; crescendo en decrescendo (toenemen en afnemen), gesloten en open, licht en donker.
Ik vond de opdracht heel interessant, en best goed gaan ondanks dat ik vanmorgen door mijn rug was gegaan en daar nog veel last van had. Het was toch goed om te zien dat ik nog een groot werk heb gemaakt en het was slim om dit op een tafel te doen. Ik vond het ergens wel jammer dat ik het werk niet kon ophangen, en op de tafel vond ik het ook wel een interessante vorm (omdat de "staart" dan er half langs hangt) maar uiteindelijk heb ik toch gekozen de ruimtelijke schets later ook te presenteren op de grond liggende. Ik vond het leuk om door te gaan op 1 ding, en het steeds meer uit te breiden en groter te maken. Zo zie je maar weer dat als iets je goed lijkt het best kan lonen er toch nog op verder te gaan (ook al moet je wel opletten dat je niet teveel doet natuurlijk).
Wat ik ook heel interessant vond deze les was dat ik toen ik bezig was met het werk, en dus ook met de gevoelsmaat, dat het concept terug kwam in het werken eraan. De maat waar ik vanuit ging was dus 'groot zijn maar klein willen zijn, en wat dan niet lukt', wat ongeveer hetzelfde is als iets willen doen maar wat mislukt, iets insnoeren wat tot een uitbarsting leidt. Voor het maken van de ruimtelijke schets was ik bezig met papier en tape, elke keer als ik een stuk tape nodig had om om de papiermassa heen te snoeren maakte de tape enorm lawaai als ik hem van de rol lostrok. Dit leidde weer tot in de aandacht staan van anderen, wat ik niet erg comfortabel vond. Uiteindelijk was ik ook al vast aan het nadenken voor de volgende les, we moeten dan namelijk een geluid bij de ruimtelijke schets presenteren. Ik ben van plan het geluid van het lostrekken van de tape op te nemen en hiervoor te gebruiken.
Vervelend moment
Helaas ben ik vanmorgen door mijn rug gegaan, het doet echt heel erg veel pijn. Ik ben nog wel naar school gegaan, en heb de les nog voor het grote deel vol kunnen houden. Ik heb de opdracht voltooid maar rond 16:00 deed mijn rug zoveel pijn dat ik echt naar huis moest. Helaas kon ik het woensdag, donderdag en vrijdag niet opbrengen naar school te gaan, het reizen kostte me nog teveel. Eerlijk gezegd had ik ook spijt dat ik dinsdag door was gegaan naar school en zo lang ben gebleven want de pijn was een stuk erger geworden.
Labels:
Afwezig 10-11,
Periode 1 10-11,
Propedeuse 10-11,
Ziek
maandag 20 september 2010
2D: 4e les - Kleur
Datum: maandag 20 september 2010
Vak: 2D Beeldonderzoek
Docent: Mirjam Burer
Voor de les van vandaag moesten we verder met de foto's en de plek, grijstonen mengen en daarin experimenteren met vlekken.
(fotos van mijn thuiswerk volgen nog)
Vandaag was de 4e les 2D, en we gingen voor het eerst met kleur werken.
De eerste opdracht was om een secundaire kleur te mengen, en met je ogen dicht te gaan schilderen. Het ging erom dat je je bewust was van je bewegingen en veel met je pols bewoog. Korte en lange bewegingen, snel en traag, rond, soepel, etc. Van te voren moest je even goed kijken waar je vel hing, zodat je er niet teveel om heen zou gaan schilderen.
Ik vond deze opdracht eigenlijk best leuk om te doen, het was heel interessant om te kijken wat er uit kwam, en ik vond het ook wel goed van mezelf dat het zo soepel ging en dat later bleek dat ik me "goed aan het vel had kunnen houden".
De tweede opdracht van deze les was te gaan reageren op wat je zag in de voorgaande schildering, en dit vel aan te vullen met andere kleuren. Doel was er 1 geheel van te maken, en echt te kijken en te reageren op wat je zag in plaats van dingen erbij te gaan verzinnen.
Af en toe moest ik me wel weer richten op de opdracht, het is zo makkelijk dingen erbij te gaan verzinnen!
De derde opdracht vandaag was om een nieuw vel te pakken, en door deze te vullen met een transparante kleur (dus met veel water!) een soort achtergrond te creëren. Hierna gingen we vanuit de gekleurde achtergrond met grijstonen werken (afwisselend dekkend/transparant), nav de foto's van onze plek.
Ik vond het weer een interessante opdracht, het was goed me even te richten op het verschil tussen transparant en dekkend. Zo kon je ook op een hele andere manier mengen met je kleur.
De laatste opdracht was om de voorgaande opdracht om te keren: pak een nieuw vel, vul deze met een transparante grijstoon en ga hierop werken in 1 kleur, deze mag je mengen en mag ook zwart en wit bevatten (en je mag verschillende lichtere en donkere tonen maken).
Het was interessant om de opdracht andersom uit te voeren. Ook is het makkelijker om binnen een kleur lichter of donkerder te gaan werken als je achtergrond niet wit is, anders ben je geneigd om de lichtere tonen te laten bepalen door de witte achtergrond.
Ik denk dat deze twee opdrachten een goede start waren om te leren mengen met verf. Omdat je maar met 1 kleur werkt, raak je niet afgeleid door het toevoegen van andere kleuren en dat die met elkaar misschien niet kloppen. Je kan je even concentreren op 1 kleur en alle tonen die je ermee kan maken.
Vak: 2D Beeldonderzoek
Docent: Mirjam Burer
Voor de les van vandaag moesten we verder met de foto's en de plek, grijstonen mengen en daarin experimenteren met vlekken.
(fotos van mijn thuiswerk volgen nog)
Vandaag was de 4e les 2D, en we gingen voor het eerst met kleur werken.
De eerste opdracht was om een secundaire kleur te mengen, en met je ogen dicht te gaan schilderen. Het ging erom dat je je bewust was van je bewegingen en veel met je pols bewoog. Korte en lange bewegingen, snel en traag, rond, soepel, etc. Van te voren moest je even goed kijken waar je vel hing, zodat je er niet teveel om heen zou gaan schilderen.
Ik vond deze opdracht eigenlijk best leuk om te doen, het was heel interessant om te kijken wat er uit kwam, en ik vond het ook wel goed van mezelf dat het zo soepel ging en dat later bleek dat ik me "goed aan het vel had kunnen houden".
De tweede opdracht van deze les was te gaan reageren op wat je zag in de voorgaande schildering, en dit vel aan te vullen met andere kleuren. Doel was er 1 geheel van te maken, en echt te kijken en te reageren op wat je zag in plaats van dingen erbij te gaan verzinnen.
Af en toe moest ik me wel weer richten op de opdracht, het is zo makkelijk dingen erbij te gaan verzinnen!
De derde opdracht vandaag was om een nieuw vel te pakken, en door deze te vullen met een transparante kleur (dus met veel water!) een soort achtergrond te creëren. Hierna gingen we vanuit de gekleurde achtergrond met grijstonen werken (afwisselend dekkend/transparant), nav de foto's van onze plek.
Ik vond het weer een interessante opdracht, het was goed me even te richten op het verschil tussen transparant en dekkend. Zo kon je ook op een hele andere manier mengen met je kleur.
De laatste opdracht was om de voorgaande opdracht om te keren: pak een nieuw vel, vul deze met een transparante grijstoon en ga hierop werken in 1 kleur, deze mag je mengen en mag ook zwart en wit bevatten (en je mag verschillende lichtere en donkere tonen maken).
Het was interessant om de opdracht andersom uit te voeren. Ook is het makkelijker om binnen een kleur lichter of donkerder te gaan werken als je achtergrond niet wit is, anders ben je geneigd om de lichtere tonen te laten bepalen door de witte achtergrond.
Ik denk dat deze twee opdrachten een goede start waren om te leren mengen met verf. Omdat je maar met 1 kleur werkt, raak je niet afgeleid door het toevoegen van andere kleuren en dat die met elkaar misschien niet kloppen. Je kan je even concentreren op 1 kleur en alle tonen die je ermee kan maken.
Labels:
2D,
Acryl,
Kleur,
licht en donker,
Mirjam Burer,
Periode 1 10-11,
Plek,
Propedeuse 10-11,
Reminder,
Schilderen,
thuiswerk
Serieel beeld: 4e les
Datum: maandag 20 september 2010
Vak: Serieel Beeld
Docent: Wim Ewals
Wederom heb ik het werk dat ik tot zo ver gemaakt heb uitgelegd en het besproken met de docent.
- Diverse beeldtaal
- aarzelend gaan bijeenbrengen (bv dmv kopieren, sheets, photoshop)
- proefondervindelijk en open associeren
- vertellingen
- fotoknipsels kunnen meer flow hebben
- reeksen
- foto's zijn nu wel leuk geweest, kunnen we nu skippen
- chaos onder controle
- autobiografische beelden; zoals ik het ervaar als script voor wat er hier gebeurt
- intuïtie, niet gedachten pijnigen
Hier zijn de studies voor deze week een voor een:
Vak: Serieel Beeld
Docent: Wim Ewals
Wederom heb ik het werk dat ik tot zo ver gemaakt heb uitgelegd en het besproken met de docent.
- Diverse beeldtaal
- aarzelend gaan bijeenbrengen (bv dmv kopieren, sheets, photoshop)
- proefondervindelijk en open associeren
- vertellingen
- fotoknipsels kunnen meer flow hebben
- reeksen
- foto's zijn nu wel leuk geweest, kunnen we nu skippen
- chaos onder controle
- autobiografische beelden; zoals ik het ervaar als script voor wat er hier gebeurt
- intuïtie, niet gedachten pijnigen
Hier zijn de studies voor deze week een voor een:
Labels:
Periode 1 10-11,
Propedeuse 10-11,
Serieel beeld,
thuiswerk,
Wandeling,
Wim Ewals
Abonneren op:
Posts (Atom)